|
Pérez-Reverte
huye de las aventuras y se centra en el ser humano, la ciencia y el arte en
“El pintor de batallas” |
Sábado, 21 de enero de 2006
La nueva obra del escritor, que muestra una historia "dramática, terrible y desoladora", cuenta con el caos y la guerra como grandes ejes argumentales
A. Mendoza/Efe
Madrid
El escritor Arturo Pérez-Reverte se aleja, en su nueva novela, El pintor de batallas, de las aventuras y acción trepidantes que hay en otros de sus libros para reflexionar sobre la condición humana, el arte y la ciencia y contar una historia "dramática, terrible y desoladora". "El ser humano está continuamente bajo la bota del horror, y frente al horror no hay solución posible, sólo cabe el consuelo", afirmó el escritor en una entrevista con Efe, en la que adelantó las líneas generales de esta novela que Alfaguara publicará en marzo, en España y en América, con una tirada inicial de 250.000 ejemplares.
Pérez-Reverte aseguró que esta nueva novela "es muy compleja" y no la podía haber escrito con 30 ó 40 años. Es ahora, con 54, cuando ha podido enfrentarse a esa realidad que recrea en ella porque, para hacerlo, necesitaba "una biografía, una manera de ver el mundo y la vida".
"Nada de cuanto hay en esta novela me lo han contado. Está hecha de lecturas, pero, sobre todo, está hecha de vida", afirmó el escritor, quien en su nuevo libro ha procurado "no tomar partido" y huye de dramatismos efectistas porque así lo requiere la historia que se cuenta en él, fruto de "una mirada reflexiva sobre el mundo" y narrada "con un lenguaje muy frío".
Antes de dedicarse de lleno a la escritura, Pérez-Reverte fue corresponsal de guerra durante veintiún años (de 1973 a 1994), y esa experiencia le ha venido bien sin duda para construir el personaje principal de El pintor de batallas, el de Andrés Faulques, un fotógrafo de guerra que recorre el mundo buscando "la imagen definitiva" y "la regla oculta que ordenaba la implacable geometría del caos".
Cuentas con el pasado
Después de 30 años, Faulques comprende que con la fotografía nunca conseguirá lo que busca y se retira a un torreón abandonado de la costa española, por primera vez en una novela de Pérez-Reverte los lugares son imaginarios, a pintar un inmenso mural que resuma su propia experiencia y veintiséis siglos de iconografía bélica. "Intenta pintar la foto que nunca pudo hacer", indicó el escritor.
Un día, recibe en el torreón la visita inesperada de Ivo Markovic, un antiguo soldado croata al que Faulques, sin pretenderlo, había inmortalizado en una fotografía suya que reflejaba el repliegue de una unidad croata tras la derrota.
La foto, que ganó un importante premio y se convirtió "en símbolo de todos los soldados de todas las guerras", acarreó las mayores desgracias al soldado y su familia. Cuando acabó la guerra, y tras emplear años en localizar al fotógrafo, Markovic se presenta en el torreón decidido a ajustar cuentas con el pasado.
El arte y la guerra
Con tan sólo esos dos personajes y con el recuerdo de una mujer muerta, Olvido Ferrara, amante de Faulques y experta en arte, Pérez-Reverte construye esta novela, cuyos tres grandes ejes argumentales son la geometría del caos, el arte y la guerra.
El escritor y académico de la Lengua deja claro desde el principio que El pintor de batallas no es una novela sobre la guerra, aunque los enfrentamientos bélicos, "como sublimación del caos", tiñen de sangre parte de las 300 páginas del libro. "Es una novela sobre la condición humana, sobre el dolor y la crueldad. "El hombre moderno está en un error gravísimo creyendo que el horror está limitado a la guerra o a ese barrio marginal donde violan y matan. El horror forma parte de nuestra realidad cotidiana y el hombre está continuamente bajo su bota", señaló el novelista.
El libro, añadió, refleja "mi manera de ver la condición humana y mi manera de salvarme, de protegerme frente a esa realidad que durante 54 años he tenido pegada a la cara". Pérez-Reverte sabe de qué habla cuando utiliza la palabra "violencia" y alude a la que hay en el ser humano "cuando los mecanismos elementales se disparan y no hay freno que los detenga". Por eso criticó a los intelectuales, aunque prefirió no dar nombres, que "viven de 'marear la perdiz' y de exprimir las palabras como limones".
"El azar es cuestionable"
En El pintor de batallas hay numerosas reflexiones sobre el arte "como manipulación de la realidad, como enigma y como guía", y las hay también sobre la ciencia, en especial sobre la teoría de la geometría del caos. "La idea de la novela es que el azar es cuestionable. Todo en el Universo responde a una arquitectura cósmica, por decirlo de alguna forma. De ahí a decir 'Dios' nada más que hay un paso, pero no: esto no tiene nada que ver con Dios, está en la naturaleza de las cosas, no es una inteligencia superior", añadió.
Por eso, Pérez-Reverte vuelve "a Troya" en la novela y le da la razón a los clásicos griegos y a su creencia de que el hombre "es un juguete en manos de los dioses". "Homero tenía razón", aseguró el escritor, quien agradeció la formación clásica que le dieron sus padres, que le ha permitido "comprender la realidad" a la luz de aquellos textos, "las Torres Gemelas a la luz de Homero".